Y la rabia se organiza! Cine Feminista rumbo al 8M

cinefemrabia

Y la rabia se organiza! Ciclo de Cine Feminista, rumbo al 8M.

Del 14 al 18 de febrero de 2017. 19 hrs.

En Cuerpos parlantes (González Ortega 531, GDL Centro).

Este ciclo de cine parte de la necesidad de conocer otras experiencias de lucha y organización feminista para crear alianzas entre nosotras desde el goce de encontrarnos y conspirar para la creación de un mundo donde deseemos habitar.

Por ello la urgencia de organizarnos por una vida digna de ser vivida, por un trabajo digno, por la educación libre, por transitar seguras en las calles y por la autonomía de nuestros cuerpos.

Estas luchas se han librado en colectivo, nunca a solas. Creemos que es de vital importancia (re)conocer las formas, los retos y las astucias que nuestras antepasadas y contemporáneas han experimentado para la obtención de derechos así como la apropiación paulatina de espacios políticos y públicos.

PARAMOS este 8 de Marzo para poner en práctica el mundo en el que queremos vivir.

Cerramos el ciclo de cine con una FIESTA!!!

PROGRAMA COMPLETO

MARTES 14 Febrero
_Corto: Allo
Dir. Carmen Jiménez
Duración – 3:48 min.
España 2016

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_Película: El comité de las tetas pequeñas
Dir. Jaime Babbit
Duración: 87 min.
EEUU 2007

Comedia en torno a un grupo de jóvenes activistas de identidades diversas que forman una colectiva radical y autogestiva llamada Clits In Action (Clítoris En Acción).



MIÉRCOLES 15 Febrero
_Corto: Mis pelos y yo
Dir. Zoi Sucarrats
Duración – 6:44 min.
Barcelona 2011

sufragistas

_Documental: Las Sufragistas
Dir. Ana Cruz
Duración – 77 min.
México 2012

Testimonios de mujeres que han cruzado obstáculos para trabajar en las instituciones públicas del país se entretejen con la historia de Eufrosina Cruz, que en 2008, en su natal Santa María Quiegolani, Oaxaca, se vio privada de su derecho de votar y ser votada como candidata a la presidencia municipal, por ser mujer y profesionista; y con la historia de quienes lucharon por la participación política de las mujeres mexicanas. Nota sobre el documental en animalpolitico.com

Después de la proyección estará conversando con nosotras Malena García, directora del Instituto Municipal de las Mujeres de Guadalajara, sobre su experiencia en la política institucional y sobre el PARO del 8 de Marzo.



JUEVES 16 de Febrero
_Corto: Cherán 5 años de Autonomía
Dir. Iván Castaneira
Duración – 7:22 min
México 2016

lutecomomenina

_Documental: Lucha como una niña!
Dir. Beatriz Alonso y Flávio Colombini
Duracióm: 75 min.
Brasil 2016

El gobierno brasileño lanza una reforma educativa que implicará recortes a la educación. Estudiantes de secundaria toman sus escuelas y hacen manifestaciones. El documental presenta la experiencia de su organización interna, la confrontación con las autoridades y la violencia policial; la lucha por la autogestión, la madurez política, intelectual y cultural y el sueño de cientos de chicas que nunca habían participado en ningún movilización de que es posible construir un mejor país – y actuar en consecuencia.



VIERNES 17 de Febrero
_Corto de Pos-porno: Avísame cuando mueras
Dir. Amber Bemak
Duración – 11:52 min.
México 2015

shes-beautiful-film

_Documental: Ella es hermosa cuando se enoja
Dir. Mary Dore
Duración – 93 min.
EEUU 2014

Este documental es una minuciosa investigación sobre la irrupción del movimiento feminista en Estados Unidos entre 1966 y 1973, a través de material de archivo y de entrevistas con muchas de las todavía apasionadas mujeres que fueron parte de ese estallido.



SÁBADO 18 de Febrero
_Corto: El retiro
Dir. Producción colectiva / Taller de Cine Feminista de Cuerpos parlantes
Duración – 12:24 min.
México 2015

ovarian

_Documental: Ovarian Psycos
Dir. Joanna Sokolowski, Kate Trumbull-LaValle
Duración – 72 min
EEUU 2016
*Presentan las compañeras de Femibici Guadalajara

Ovarian Psycos es una brigada ciclista de mujeres que toman las calles de Los Ángeles, herederas de los movimientos feministas y chicanos de los años 60 y 70’s.


ENTRADA LIBRE a todas las proyecciones



_FIESTA!!! de cierre
Cooperación: 20 pesos.


Este 8 de marzo #NosotrasParamos

Ante el recrudecimiento de la guerra que se despliega brutalmente sobre los cuerpos de las mujeres, mediante el despojo y la masacre de los pueblos, apuntamos a las formas, momentos y acciones que articulen tanto nuestras necesidades vitales, como nuestras experiencias y saberes para la lucha social. Este 8 de Marzo grupos de mujeres organizadas en todo el mundo volvemos a plantear la posibilidad de PARAR.
¿Por qué unirnos al paro internacional de mujeres este 8 de Marzo?

Nosotras paramos por los y las desaparecidas.
Nosotras paramos para visibilizar el despojo de nuestros pueblos originarios.
Nosotras paramos por los feminicidios que nos mantienen controladas a través de una pedagogía de la crueldad.
Nosotras paramos para visibilizar que nuestro trabajo de cuidados sostienen este sistema a cambio de violencia.
Nosotras paramos contra los estados nación que organizan el crimen, levantan fronteras, legitiman la misoginia y el racismo y privatizan los bienes comunes.

¡ÚNETE AL PARO INTERNACIONAL DE MUJERES!

8mparo

En Guadalajara: https://www.facebook.com/events/151644795343302/

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MIAU documental // taller de ginecología garage

miau

Arrancamos el año en Cuerpos parlantes con ronroneos de placer…

Proyección del Documental M.I.A.U.
Viernes 13 de enero de 2017. 19 hrs.
En Cuerpos parlantes (González Ortega 531. Guadalajara Centro).
Entrada libre

M.I.A.U. (Movimiento Insurrecto por la Autonomía de Una Misma) originado en Chile, promueve construir la autonomía básica de nuestro cuerpo a través del autoconocimiento.
Para ello tienen un rico documental elaborado por las mismas compas en la que nos da una pequeña muestra de cómo ignoramos el funcionamiento de nuestro cuerpo y por esa falta de autoconocimiento caemos a ser víctimas de la medicina (médicos y farmacéuticos) que es una estructura machista y patriarcal.
Ven, infórmate y comparte; habrá una charla después de la proyección del documental, a cargo de las integrantes del movimiento.
¡PARA LIBERARNOS EN MANADA!



Taller de Ginecología Garage
Sábado 14 de enero de 2017. 10am – 2pm
En Cuerpos parlantes.
Cooperación Consciente. Sin inscripción previa

El taller será un espacio para compartir distintas formas de cuidado y amor por nuestra sexualidad, formas que van en contra de la violencia patriarcal ejercida por la medicina hacia nuestros cuerpos.
Los temas a tocar entre algunos serán:
consciencia corporal, fertilidad consciente, calendario lunar, recolección de sangre, autoinspección, uso de plantas y autonomía corporal.
A cargo de las integrantes de Movimiento Insurrecto por la Autonomía de Una Misma, de Chile.


¿Te perdiste la proyección? Aquí puedes ver completo el documental MIAU, un excelente material para promover el autocuidado de nuestras cuerpas, con mucho detalle:

MIAU: Movimiento insurrecto por la autonomía de una misma (subtítulos: francés, portugués, italiano, vasco y español) from Productora deComunicaciónSocial on Vimeo.

Este material de estudio contiene:

00:00:00 Nacimiento y violencia obstétrica
00:02:55 Ser NIÑA
00:07:24 La menarquia, primera menstruación
00:08:44 ¿Cómo es mi vagina?
00:10:13 ¿Cómo es mi ciclo menstrual? ¿Cómo puedo examinar mi cérvix?
00:20:13Virus del papiloma humano: el negocio de las vacunas
00:33:25 Aborté en un hospital
00:40:25 ¿Cómo puedo examinar mis tetas?
00:42:41 ¿Qué es la endometriosis?
00:52:53 Aborté con misoprostol
00:57:36 Tortura: terrorismo de estado
01:01:57 La candidiasis puede curarse a través de los alimentos
01:09:41 Aborté con plantas medicinales
01:16:22 El climaterio, un secreto escondido al que no tuvimos acceso

Documentales #HeréticaFest!

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Herética Fest! Festival cultural feminista presenta los documentales:

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Las libres… La historia después de… de Gustavo Montaña (México-Colombia, 2014).

El estado de Guanajuato, México, encarceló a las mujeres acusándolas de “homicidio calificado por el vínculo” cuando en realidad se trataba de la práctica del aborto o inclusive de abortos espontáneos. En un país que tiene legalizado el aborto en el Distrito Federal pero no en los 31 estados restantes, se ve la dureza con la cual se busca criminalizar a las mujeres de los sectores populares. No se trata de un caso aislado, sino de un Estado, un sistema capitalista y patriarcal, que como parte de prohibir el derecho al aborto usa todo su poder para castigar y encarcelar a estas mujeres: los funcionarios de hospitales que denuncian, el sistema judicial que condena, la policía que maltrata, un gobierno que avala.” (Las Rojas).

Miércoles 16 de noviembre de 2016. 19 hrs. Cuerpos parlantes (González Ortega 531, Guadalajara, Centro).


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Las Muertes Chiquitas, de Mireia Sallarès (España-México, 2010).

“Los orgasmos femeninos, las muertes chiquitas, compartidos o solitarios, eróticos o frustrados, son el punto de partida de Mireia Sallarès para establecer nexos público-privados, erótico-políticos. El ámbito más íntimo de la sexualidad se sitúa en el escenario del placer público, del erotismo construido a partir de diversos mecanismos de traslación y control ideológicos, religiosos, culturales”. Este es un proyecto que reflexiona sobre la condición política de ser mujer desde el placer, la lucha armada, la transexualidad, la prostitución, la enfermedad, el exilio, la teología de la liberación, el feminicidio y el compromiso ético.

PARTE 1:

Jueves 17 de noviembre de 2016. 17 hrs. Laboratorio de Artes y Variedades (LARVA). (Ocampo esquina Juárez, Guadalajara Centro).

PARTE 2:

Sábado 19 de noviembre de 2016.  16 hrs. Cuerpos parlantes (González Ortega 531, Guadalajara Centro).


Loba (documental)

Loba

“Tengo 25 años de experiencia ejerciendo como curandera y siempre me ha sorprendido desagradablemente las historias de sufrimiento que a menudo cuentan las madres sobre sus partos en el hospital. Hace 5 años, empujada por una extraordinaria intuición, decidí recoger las experiencias de mis pacientes, gracias a la complicidad de mi hija Lila Fraysse, cámara y directora de fotografía.” Catherine Béchard

La Asociación Mexicana de Partería y la Red Latinoamericana y del Caribe por la Humanización del Parto y Nacimiento, Jalisco les invita a la proyección del documental Loba de Catherine Béchard

Cuerpos parlantes
VIERNES 18 de Marzo, 19:30 hrs. Entrada libre.

Sinopsis
A partir de los testimonios de sus pacientes y de sus amigas parteras, Catherine, curandera y osteópata, nos invita a recorrer Francia, Cataluña, México y Cuba, en un viaje para comprender de una manera íntima cómo se vive el parto hoy en día. Acompañándola, descubriremos por qué y cómo se ha ido evolucionando hacia un parto cada vez más medicalizado. Y por qué la profesión de partera se ve hoy en día tan amenazada.

Género: Documental
Duración: 3 hrs.
Nacionalidad: España
Fecha de Producción: 2015
Idioma original: Castellano, Francés
Directora: Catherine Béchard

www.lobafilm.com
facebook.com/lobafilm

Yes, We Fuck! en Guadalajara

YesWefuck

Yes, we fuck! es un documental que pretende visiblizar la sexualidad de las personas con diversidad funcional. Nos muestra seis historias reales donde el sexo se convierte en un arma de placer en pro de los derechos individuales y colectivos de las personas. Más allá del sexo, este proyecto quiere mostrar no sólo qué puede hacer la sexualidad por las personas con diversidad funcional, sino también qué puede aportar la realidad de la diversidad funcional a la sexualidad humana en general.

PROYECCIONES:

JUEVES 11 de febrero ’16
Cuerpos parlantes
19 hrs.
González Ortega 531 entre Hospital y Juan Álvarez

VIERNES 12 de febrero ’16
MediMarcas
18 hrs.
Av. Adolfo López Mateos 595 entre Niños héroes y Constelación. Col. Jardines del Bosque

Nos acompañarán Oriol Roqueta del Río y Sara Villanueva quienes participaron en la realización de este documental. Oriol viene viajando desde España y es uno de los personajes principales de Yes, we fuck! Charlaremos con ellxs después de cada proyección.

“Porque el sexo es patrimonio de todxs”

ENTRADA LIBRE

Ficha técnica:
Yes, we fuck!
Dir. Anotnio Centeno y Raúl de la Morena.
Año: 2015. País: España.
Duración: 59 min.

Música y resistencias urbanas ::: Nada volverá a ser igual

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Ocupar las esquinas, buscar las fiestas, tomar las plazas, ejecutar los rituales. Las resistencias urbanas cobran múltiples formas en la transición de un siglo al otro a través del sonido. La reivindicación, la desesperanza y el hedonismo figuran como tácticas contradictorias, a veces como únicas opciones para afrontar la uniformidad y la hostilidad de la vida en la ciudad global, dando sentido a comunidades efímeras, zonas temporalmente autónomas que sacuden.

Cuerpos parlantes presenta un ciclo de CUATRO DOCUMENTALES y la puesta en común de NADA VOLVERÁ A SER IGUAL, crónica y compilación sonora de la escena hardcore-punk de la década de los noventa en Guadalajara.


PROGRAMA

MIÉRCOLES 16 Septiembre
20 hrs.
London: The Modern Babylon (2012). Dir. Julien Temple

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La historia de una ciudad es la historia de sus resistencias: músicos, escritores, feministas, pensadores radicales y sobre todo la gente común han mantenido en movimiento a Londres, una ciudad de inmigrantes y bohemios, a lo largo del último siglo.


JUEVES 17 de Septiembre

20 hrs.
The Sound of Belgium (2012) Dir. Jozef Deville

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Jóvenes de toda Europa se desplazan por las carreteras de Bélgica en busca del paraíso hedonista de la música de baile.


VIERNES 18 de Septiembre
20 hrs.
All Tomorrow’s Parties (2009). Dir. Jonathan Caouette

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All Tomorrow’s Parties nació como un festival donde se intensifican todas las magnitudes de la música en directo: sonoridad, presencia escénica y afectividad colectiva, aquí y ahora. Fans, músicos y cineastas aportaron sus registros en video a lo largo de diez años de festival para crear este estimulante y sinestésico homenaje a la música extática del inicio de siglo XXI.




SÁBADO 19 Septiembre
19 hrs
La década podrida 1985 – 1995 (1995). Dir. Pablo Gaytán y Guadalupe Ochoa.

seguido de

Presentación de NADA VOLVERÁ A SER IGUAL
A cargo de Israel y Diego Martínez (Abolipop/Suplex) y Armando Segovia AKA Manyu

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“El movimiento punk en Guadalajara, como en muchas ciudades del mundo, operó junto con otras escenas culturales alternativas en su momento de “explosión”, para abrir espacio a nuevas ideas, concepciones artísticas y, sobre todo, sociales, comunitarias, que contrastaban radicalmente con el conservadurismo y la apatía de sus sociedades. La escena hardcore-punk se formó hasta la segunda mitad de la década de los ochenta en Guadalajara, y a inicios de los noventa era, probablemente, la más diversa en cuanto a propuestas musicales en México. En el entorno local, los punks tuvieron que lidiar con el rechazo social, la violencia de Estado y todo lo que esto implicaba, siendo un parteaguas para algunas propuestas culturales posteriores que cambiarían el contexto en la ciudad, por ejemplo, la música electrónica.

Nada volverá a ser igual es una crónica que finaliza a mediados de los noventa, etapa en la que se presentaron cambios radicales en la escena hardcore-punk jalisciense, digamos que una nueva era. No pretende ser un libro, o un compendio, único y totalizador. Por el contrario, es un proyecto que esperamos empuje la salida de más trabajos similares, que a su vez se complementen, que generen diálogo, pero sobre todo, difusión a una serie de movimientos o escenas que merecen ser revisadas e, incluso, aprender de ellas ahora mismo en tiempos victoriosos del neoliberalismo. Es también un sincero homenaje a quienes insertaron una semilla de disgusto y un grito a favor de la diversidad. Guadalajara es un poco menos conservadora gracias a ellos y a otra gente más que luchó desde su labor, hasta hoy.”

http://www.suplex.mx/

Nadie es inocente: Muestra de documentales de realizadoras mexicanas

Cuerpos parlantes reúne en su primera muestra de documentales siete miradas sobre las luchas de supervivencia en las que se ha convertido la vida cotidiana en nuestro país. Más que ser obras de denuncia social se trata de búsquedas vitales, y de las indagaciones de distintas generaciones que rastrean su voz y su lugar en el presente. Pero también de hilar retazos de memoria, de fuerzas individuales y colectivas, para rehacer la vida en común. Elemento crucial de estas obras es que las realizadoras -independientemente de la voz que asumen en cada una de las narraciones- no permanecen ajenas a los relatos y sus protagonistas. Saben perfectamente que contar estas historias es también hacerse cargo del presente. Que en los tiempos que corren, si no nos implicamos, nadie es inocente. MuestraDoc

Dedicaremos también una retrospectiva a la obra de Sarah Minter, pionera del video en nuestro país, que desde 1982 ha recurrido a una amplia variedad de formas y registros que van desde el video experimental al híbrido entre documental y ficción, creando nuevos lenguajes para problematizar el amor, acercarnos a la experiencia de las juventudes marginadas de la capital y a su propia cotidianeidad como espacio de creación a través de autorretratos; para hacernos transitar dentro y entre las ciudades con sus sinfonías urbanas. Su trabajo ha sido exhibido y reconocido en espacios como el Museo de Arte de Nueva York o la Haus der Kulturen der Welt de Berlín, además de fungir como curadora y jurado en diversos festivales de cine. El título de una de sus obras más representativas es la que da nombre también a esta muestra. http://sarahminter.blogspot.mx

Del 20 al 26 de febrero de 2015, en la casa de los Cuerpos parlantes [González Ortega 531, entre Hospital y Juan Álvarez, GDL Centro]. ENTRADA LIBRE.


PROGRAMA


VIERNES 20 de Febrero.

Retrospectiva Sarah Minter

18:00 hrs.

Intervalos serie de 16 videos autobiográficos con duración entre 1 y 5 minutos cada uno. 2001 y 2004 autorretrato1—————————

19:30 hrs.

Nadie es inocente. 1987. 57 min.

Dir. Sarah Minter

«Documento acerca del punk marginal, el “no future” mexicano, chavos que pueden morir y nadie les extrañará (excepto los de su banda, claro). Las tocadas, la tira, el cotorreo, el correr a otras bandas de sus terrenos…”o que nos corran de nuestro terreno pero pues es el mismo pedo”, y por supuesto las drogas bajas (lease thinner, chemo y demas), con las multiples reflexiones que van generando en Kara y que va narrando voz en off a lo largo de la pelicula. Con las notas de “Lonely boy” de Sex Pistols como leit motiv punketo» (Blog: Chopin a la silla eléctrica). nadieesinocente


SÁBADO 21 de Febrero

19:30 hrs

Las preguntas del caracol. 2011, 93 min.

Dir. Afra Mejía.

*Con la presencia de la directora

Teníamos veinte años y cambiar el mundo estaba pasado de moda. De pronto, el alzamiento de un ejército indígena irrumpió en nuestra vida. Poco después como miles de jóvenes de todo el mundo viajábamos a Chiapas. Acudíamos para ayudar, pero tal vez, también necesitábamos ser salvados. Lo que inició como un viaje de solidaridad se transformó en un espejo, es decir, en una mirada sobre nosotros, nuestro mundo moderno y nuestras propias contradicciones ¿Pero qué debíamos hacer con todo eso? Pronto descubrimos que habíamos iniciado una travesía que no terminaría al regresar a nuestra ciudad.  La película es un viaje, un viaje que nos ha cambiado la vida.” POSTER Las preguntas del caracolAfra Mejía

Desde que realiza su primer documental en el año 2000, obtiene diversos reconocimientos nacionales e internacionales y descubre que el Documental es su forma de contar historias, por lo que desde entonces enfoca toda su producción a la realización de productos de éste género. Ha trabajado en diversas producciones audiovisuales tanto en México como en otros lugares del mundo, así como para distintas productoras como Studiplaytime en España y la Calouste Gulbenkian Foundation de Lisboa. En 2011 dirige su primer largometraje “Las preguntas del caracol”. Es miembro fundador de la Red de Estudios Visuales Latinoamericanos (REDVLAT), y de los Documentalistas Mexicanos en Red (Doc-Red). Es profesora del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Occidente y de la Universidad de Guadalajara. Cuenta con un máster en Cine Documental de Creación por la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona y una maestría en Comunicación de la Ciencia y la Cultura por el ITESO.


DOMINGO 22 de Febrero

Retrospectiva Sarah Minter

18 hrs.

Una mentira histórica  2.52 min.

Video Road. 1982. 12 min.  Filmado en Super 8

Mex Metr. 1987, 9´54 min. Erase una  vez un tren. 1985. 12:21 min.

Viajes un día y una noche por la ciudad de México. 1997, 27 min.

Háblame de Amor 0.3  Yo soy 132.  2012, 11 min. hqdefault————————–

19:30 hrs.

La hora de la siesta. 2014, 87 min.

Dir. Carolina Platt

*Con la presencia de la directora.

Atravesamos los mares del recuerdo y la ausencia para contar las historias de Emilia y Yeyé, dos de los 49 niños que perdieron la vida en la Guardería ABC, en un incendio que pudo ser evitado y que mostró las terribles consecuencias de la corrupción y el tráfico de influencias dentro del sistema de guarderías subrogadas por el gobierno en México. “La hora de la Siesta” es una elegía visual a la memoria de estos niños y a la valiente lucha de sus familias por retomar la vida. www.lahoradelasiesta.mx cartelvFINALwebCarolina Platt Soberanes

Nació en Hermosillo, Sonora en 1981. Es egresada en Artes Audiovisuales por la Universidad de Guadalajara, donde dirigió tres cortometrajes: Sábado de Gloria, Cuento de Gaviotas y Verde Pistache. Su primer largometraje documental es ‘La hora de la siesta’, proyecto que ha recibido varios fondos para su realización, entre los cuáles están ‘Latin America Media Arts Fund’ del Tribeca Film Institute y el Apoyo a Desarrollo de Proyecto de IMCINE.


LUNES 23 de Febrero

Retrospectiva Sarah Minter

18 hrs.

Alma Punk. 1992, 57 min.

Alma Punk es una chica que vive en la Ciudad de México de principios de los 90, años en que los jóvenes de la ciudad comenzaron a conectarse al mundo gracias a los medios masivos de comunicación y a descubrir que había mucho más que la crisis económica. almapunk———————-

19:30 hrs.

La danza del hipocampo. 2014, 86 min.

Dir. Gabriela D. Ruvalcaba

Los mecanismos de la memoria son misteriosos: vemos solamente las historias que elegimos para construir nuestra identidad. Toda marca es un mensaje en el tiempo, la invocación de una ausencia. Viajar por la memoria es andar el tiempo en zigzag, sus caminos están permeados por una oscura, tal vez indescifrable lógica… si pudiéramos elegir siete momentos que resumieran toda nuestra vida, ¿cuáles serían? ¿Qué desearíamos volver a vivir? La danza del hipocampo es un documental-ensayo que nos guía por esta búsqueda autobiográfica donde la imagen y la memoria se entrelazan. Mezcla material de archivo con un tono estético y subjetivo.

www.ladanzadelhipocampo.com 10965710_10152710434904211_750471516_nGabriela D. Ruvalcaba

Realizadora de cine documental, su trabajo experimenta con distintas formas narrativas que entrecruzan el ensayo, el foundfootage, la mirada antropológica y el uso creativo del lenguaje audiovisual. Realizó sus estudios de licenciatura en ciencias de la comunicación en la Universidad de las Américas, Puebla. Posteriormente estudió el master en Documental Creativo en la Universidad Autónoma de Barcelona, donde obtuvo la beca para estudios en el extranjero del FONCA Nacional. Gabriela ha sido becaria del FONCA en dos ocasiones y ganadora del premio a Desarrollo de Proyectos Documentales DocsDF-IMCINE en 2009. Comenzó su carrera como documentalista en 2005 con el cortometraje documental “Del Huipil a la Chilaba” con la que participó en varios festivales como Contra el Silencio todas las voces en 2005 y el Festival Internacional de Cine de Guanajuato en 2006.


MARTES 24 de Febrero

Retrospectiva Sarah Minter

18 hrs.

Nadie es Inocente 20 años después. 2010, 75 min.

2008, Ciudad Neza y la gran metrópoli. A través de los desplazamientos de El Podrido se entretejen las historias de El Cienfuegos, Rafa Punk, El Costras, Moroco, El Búho. Los unen dos cosas: crecieron en Ciudad Neza y pertenecieron a la misma banda: “Los Mierdas Punk”. índice————————

19:30 hrs.

La Guerrera. 2011. 87 min.

Dir. Paulina del Paso

El documental La Guerrera retrata tres años de la vida de Ana María Torres una boxeadora de Nezahualcóyotl quien sueña con ser la mejor boxeadora del mundo. La Guerrera es una mirada íntima a la vida de una verdadera campeona: que se confronta a sí misma y supera sus miedos. 10984883_10152635383825382_951496360_nPaulina del Paso

Artista visual que navega entre el documental, el video experimental y la fotografía. Egresada como realizadora del Centro de Capacitación Cinematográfica, sus trabajos han sido exhibidos en diversos festivales nacionales e internacionales así como ha participado en múltiples exposiciones colectivas. Actualmente reside en la Ciudad de México y es becaria del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

MIÉRCOLES 25 de Febrero

Retrospectiva Sarah Minter

18 hrs.

Summer in Utopia. 2011, 80 min.

Es la historia de una comunidad hippie anarquista fundada en 1971 en el centro de Copenhague. Actualmente viven más de 900 habitantes de forma alternativa basada en la NO propiedad privada. Durante todos estos años han luchado para sobrevivir ante las amenazas del estado. En los últimos años estas amenazas se han incrementado obligando a lxs pobladorxs a enfrentar nuevos retos. Summer in Utopia 2Homep———————–

19:30 hrs.

Retratos de una búsqueda. 2014, 67 min.

Dir. Alicia Calderón

*Con la presencia de la directora

Miles de madres mexicanas buscan a sus hijos desaparecidos por la narcoguerra emprendida en su país. Las historias de Margarita, Guadalupe y Natividad se entrelazan para contar las distintas maneras de llevar la búsqueda y enfrentar la incertidumbre: una recurre al FBI, otra obtiene personalmente la promesa del Presidente de la República, y la última intenta continuar con la rutina para salvar a su nieto. Un retrato del México actual.

http://retratosdeunabusqueda.com/ rostrosAlicia Calderón

Retratos de una Búsqueda (2014), es su primer largometraje documental. En 2010, fue alumna del Taller de Teoría y Práctica de Rodaje Post-producción Documental, auspiciado por ambulante y el Instituto Mexicano de Cinematografía, donde fue seleccionada para dirigir el corto documental Un Sueño Posible. Periodista de prensa escrita, radio y televisión desde hace 14 años. Sus trabajos han sido publicados en los principales grupos editoriales de México, así como en medios internacionales. Es licenciada en Ciencias y Técnicas de la Comunicación, por la UNIVA, con estudios de posgrado en Comunicación, Cambio Social y Desarrollo, en la Universidad Complutense de Madrid. Ha sido profesora en la licenciatura de Comunicación del ITESO. Ex becaria de la Fundación para el Nuevo Periodismo Iberoamericano, del Knight Center for Journalism, entre otros organismos.


JUEVES 26 de Febrero

Retrospectiva Sarah Minter

18 hrs.

Serie de Sinfonías en la ciudad. 2014, serie de 13 videos con una duración entre 1 y 4 minutos. streetsymphony2————————-

19:30 hrs.

Causar alta. 2014, 59 min.

Dir. Sara Escobar

¿Por qué alguien decide ingresar como tropa al ejército mexicano? Siete habitantes de San Juan Guichicovi, Oaxaca, explican que causar alta, más que una elección, ha sido y sigue siendo el único camino viable para mucha gente en una de las zonas más pobres del país.

http://www.dospasosabajo.com/causar-alta/ Cartel Causar Alta webSara Escobar

Fotógrafa documental nacida en México, en 1984. Realizó la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación y la Maestría en Cine Documental en la Universidad Nacional Autónoma de México. Participó en 2007 en el Taller Internacional de Fotoperiodismo del Instituto Internacional de Periodismo José Martí en La Habana, Cuba. Formó parte del Seminario de Fotografía Contemporánea del Centro de la Imagen en 2013. Ha trabajado en Tortugas al Viento Producciones, Canalseisdejulio, Milenio Diario, Milenio TV, Fremantlemedia y Cámara de Diputados.  Actualmente forma parte del colectivo documental Dospasosabajo. Su primer documental “Causar Alta” recibió el Premio de Documental Estudiantil José Rovirosa 2014 y ha formado parte de la Selección Oficial del Festival Atlantidocs (Uruguay) 2014 y Santiago Álvarez in Memoriam (Cuba) 2015.